El cineasta surcoreano Bong Joon-ho ha construido su carrera sobre una mezcla única de cine de género y crítica social incisiva. Películas como Parasite, The Host, Snowpiercer y Okja han abordado temas como la desigualdad económica, la degradación ambiental y la injusticia social a través de narrativas envolventes. Ahora, Bong regresa con Mickey 17, una ambiciosa propuesta de ciencia ficción basada en la novela Mickey7 de Edward Ashton.
Una Historia de Resurrecciones y Explotación
En el año 2054, la humanidad ha iniciado la colonización de Niflheim, un planeta hostil cubierto de nieve y hielo. Robert Pattinson interpreta a Mickey Barnes, un “Expendable” (Prescindible), cuyo trabajo consiste en morir repetidamente y ser regenerado para garantizar la seguridad de la colonia. Expuesto a radiaciones, virus y condiciones letales, Mickey muere de manera dolorosa solo para ser reconstruido gracias a una avanzada tecnología de impresión humana que le devuelve sus recuerdos.
Pero, ¿por qué alguien aceptaría semejante destino? En el caso de Mickey, la respuesta es simple: una gran deuda en la Tierra lo obliga a buscar alternativas desesperadas. A medida que la historia avanza, descubrimos que no todos los Mickeys son idénticos y que algunas versiones pueden ser más peligrosas que otras.
Aquí su tráiler de lanzamiento.
Un Reparto de Lujo y un Director en su Máxima Expresión
Mickey 17 cuenta con un elenco estelar: Steven Yeun interpreta a un amigo traicionero, Naomi Ackie da vida a la comprensiva pareja de Mickey, y Mark Ruffalo y Toni Collette encarnan a los tiránicos líderes de la colonia con actuaciones exageradas pero efectivas. Ruffalo, en particular, hace una interpretación que muchos consideran una sátira de una figura política de la vida real.
Pattinson brilla en el papel principal, interpretando múltiples versiones de sí mismo con matices y diferencias sutiles. Su actuación es una mezcla de humor, desesperación y carisma. Con una fisicalidad única y un tono de voz que me recuerda a Adam Sandler.
Satira Social en un Contexto Espacial
Como en sus películas anteriores, Bong Joon-ho utiliza el escenario de ciencia ficción para abordar problemas actuales. Mickey 17 presenta a los colonizadores humanos como figuras explotadoras y ciegas ante la vida alienígena que habita en Niflheim. Lejos de ser simples criaturas sin alma, estos seres nativos son representados con una ternura inusual en el género. Incluso provocando más empatía que repulsión.
Si bien la película tiene momentos de humor absurdo y secuencias de acción impresionantes. Su mensaje subyacente sobre la repetición del sufrimiento y la explotación laboral es innegable. Mickey no solo es una víctima del sistema, sino también un símbolo de la resiliencia humana ante la adversidad.
¿Vale la Pena Ver Mickey 17?
Definitivamente. Aunque algunos momentos de la película pueden sentirse caóticos y Bong Joon-ho lucha por equilibrar la sátira con la narración. Mickey 17 sigue siendo una obra única dentro de la ciencia ficción moderna. Con un diseño de producción impresionante y efectos visuales elaborados. La película mantiene la esencia del director sin perder su identidad artística.
Para los amantes del cine de Bong Joon-ho y de la ciencia ficción con un trasfondo crítico, Mickey 17 es una experiencia imperdible. Con risas, reflexión y, sobre todo, una mirada diferente a lo que significa ser humano en un universo despiadado.
