Reseña de Elio: Pixar nos lleva más allá de las estrellas con emoción, imaginación y corazón
Pixar lo vuelve a hacer. Con Elio, el icónico estudio de animación entrega una película que, sin prometerlo en sus avances promocionales, termina sorprendiendo por su profundidad emocional y belleza visual. Lo que parecía ser una simple aventura cósmica resulta ser una historia íntima sobre la soledad, la pérdida, el crecimiento y la búsqueda del lugar al que pertenecemos.
Una historia más allá de lo que muestran los tráilers
En Elio, seguimos a un niño con una imaginación desbordante y una obsesión por el espacio, que termina involucrado —por accidente— en un conflicto intergaláctico tras ser identificado erróneamente como el embajador de la Tierra. Este punto de partida sirve para construir un relato que combina el humor, la ciencia ficción, y momentos genuinamente conmovedores.
Lo que realmente destaca es cómo la película convierte esa aventura espacial en una metáfora sobre el duelo, la diferencia y la autoaceptación. Elio no solo viaja entre galaxias, también atraviesa un proceso interno profundo que resonará tanto con niños como con adultos. Aquí compartimos su tráiler.
Animación impecable y un mundo visualmente envolvente
Como es costumbre, Pixar ofrece una animación deslumbrante. Los diseños de los alienígenas son creativos, únicos y memorables, y la estética general del Comuniverso resulta visualmente fascinante. Los uniformes, entornos y detalles son prueba del cuidado minucioso con el que el equipo de animación trabajó esta obra.
Desde los primeros cinco minutos —que ya establecen una base emocional fuerte para el personaje principal— se percibe una sensibilidad notable. Ese inicio, marcado por la pérdida y la imaginación como refugio. Lo que nos prepara el terreno para una película que toca fibras profundas.
Un elenco vocal que emociona
Yonas Kibreab, quien da vida a Elio, ofrece una actuación vocal notable, cargada de matices emocionales. Lo acompaña una destacada Zoe Saldaña como Tía Olga, cuya historia paralela agrega peso emocional a la trama. También brillan Remy Hii como Gordon, uno de los personajes secundarios más carismáticos de Pixar en años. También Brad Garrett como Lord Greygun, aportando humor y presencia.
Temas universales con impacto emocional
Elio trata temas como la soledad, el sentimiento de no pertenecer, el duelo y la autoaceptación. Pixar logra, una vez más, contar una historia para todas las edades. Con un corazón dirigido principalmente a los adultos que también han lidiado con sentirse fuera de lugar o han perdido a alguien.
Estas capas emocionales convierten a Elio en más que una simple cinta animada. Es una invitación a abrazar nuestras diferencias, a sanar y a imaginar lo imposible como una forma de sobrevivir.
¿Un nuevo clásico de Pixar?
Aunque no alcanza el nivel de obras maestras como Up, Coco o Inside Out, Elio tiene el potencial de convertirse en una película querida por las nuevas generaciones. Su rewatchability, al estilo de Onward o Elemental, puede hacer que su impacto crezca con el tiempo.
El único punto débil es cierta inconsistencia en el manejo del ritmo y las subtramas. A veces, la narrativa se ve interrumpida por momentos que priorizan la ligereza, diluyendo el impacto de algunas emociones. Sin embargo, esto no impide que la película sea efectiva y conmovedora.
Veredicto final
Elio es una aventura espacial llena de imaginación, pero también un viaje emocional que aborda con honestidad lo que significa sentirse diferente, estar solo o enfrentar la pérdida. Pixar demuestra, una vez más, que su verdadera especialidad no está solo en los mundos que crea, sino en las emociones que logra transmitir.
Calificación: 4 de 5 estrellas
